展览时间：2019-12-21 - 2019-12-24
展览城市：北京 - 北京
展览机构：上上国际美术馆
展览地址：北京通州区宋庄镇小堡画家村
主办单位：中华国粹杂志社 中国徐鸡画院
参展人员：唐兵
展览备注：支持单位:中国美术家协会
展览介绍：
近日闲读禅门画赞类文，颜得收获，拾一二精妙录下：明代曹洞宗师道霈画，赞曰：莲花为心，金刚为骨，居尘不染，临难不辱，体无我之我，花开古木，用无闻之闻，声传空谷，天形道貌孰能知，等闲一笔俱描出。记得读后，忽觉空气清新，室中安寂，体内舒泰之样，在那一刻我体味了禅宗的无我之状，待我燥气浮出，思维有了逻辑之后，立刻想找出徐文长的画来看，找了一大叠画集，后来又找出石涛的，那日，整个人都沉浸在徐文长、石涛的笔墨之中，直至惊叹，墨非墨，画非画。
此后，读徐文长、大涤子之画，尽得禅宗妙义，总有不可言说之状。苏东坡画赞“说画以形似，见与儿童邻，赋诗必此诗，定非知诗人。”中国画与禅宗的结合滥觞于南北朝，至明时达到自觉，水墨到禅宗为止，成为中国画的最为深刻的精神内涵。
现代意义上的水墨画已经包容更多，已不止于纯水墨构成，自唐以后，就有以水墨为主而淡设色的画法均可称之为水墨画的说法，传统意义上的水墨画已经与后来的中国画在意义上趋于等同，成为一种默认。
当今的水墨画在充分运用水晕墨章、淡墨轻岚、干笔惜墨、墨分五彩等技法的同时，已形成了表现形式多样的现代水墨画，但艺术往往最不能拘泥于概念，创作的自由抒发可能产生纵横融合之势，但万变不离水与墨之宗，而水与墨在画家的笔下生长晕化之时，便是得禅宗之机。
一幅好的水墨画，必有耐人之味，此味即禅之味，禅之味综合了画家平素的笔墨训练、文学修养、品德情操綜合之因，故此，水墨画更近于文人画，文人画必是水墨画之大成者。
明僧智舷题画诗云：山色雨时嫩，泉声秋后清，此中除却我，但许月孤明。水墨与禅宗是中国最为本土的文化待号，我们今天追求艺术的境界，就水墨画而言，一定是禅意之境，这也是西方画家在艺术表达上所艳羡不及之处。
石涛言：法于何立？立于一画，一画者，众有之本，万象之根。一画即禅宗，所指明心见性，这是水墨画的归旨，是每一位画家都要穷尽一生去追求的最高境界。
值已亥之秋，第二届北京国际水墨画邀请展开征，以水墨为载体，抒山川之志发思古之幽情，写心中禅意，海内外水墨名家，丹青妙手各出机杼，聚百五精品之多，今假上上国际美术馆之宝地，一展水墨华彩之受妙，巧以禅心映禅心尔乐得其乐尔，杂芜之言，是为序。
（周一至周五9:00-17:00）