《洛神赋图》：人神之恋的梦境
中国美术史之壁画篇
东晋时代，士大夫们日益参与到绘画活动来，方便携带和鉴赏的卷轴画也在此时登上历史舞台，《洛神赋图》就是一件由当时士大夫画家顾恺之创作的卷轴画作品。
单从画题来看，《洛神赋图》就是一件非常吸引人的作品。诗人曹植所爱的女子甄氏为兄长曹丕所夺，可甄氏并没有在曹丕那里得到爱情，悲惨死去。曹丕在曹植入京朝谒时，把甄氏遗物玉镂金带枕给了曹植，曹植在回自己封地的路上路过洛水，夜梦甄氏前来相会，感悲之余，写出动人的《感甄赋》，塑造出洛水女神的完美形象(后为甄氏之子曹叡出于某种目的改为《洛神赋》)。曹植把爱情与思念寄托在梦幻中和文字里，而顾恺之则在绢素上用笔墨刻画出如丝的柔情。
顾恺之形象而创造性地再现了《洛神赋》所表达的动人情感。从描绘“日既西倾，车殆马烦”、“流眄乎洛川”的情境到描绘洛神出现“翩若惊鸿，宛若游龙”的风姿，然后是人神相会、眷念的高潮，最后描写洛神离去，曹植坐船追踪，而后回到岸上“夜耿耿而不寐”的情景。全画以文字为蓝本，把一段人神之恋描绘得令人柔肠百回，感慨万千。
有趣的是，此作是采取连环画的方式来结构全画的，洛神和曹植都多次反复地出现在画面上。这一方式既有中国绘画传统的某种因素，同时也照顾到了原赋叙事的结构，形成和文学作品的对应关系。
在顾恺之的时代，绘画要通过刻画人物表情来表达人物的情思还是很困难的。顾恺之巧妙地通过描绘人物的姿态动作以及与其他人物的对应关系，揭示人物在特定环境中的情感。这就是顾恺之说的“悟对通神”，它是我们鉴赏六朝名画时体验人物情感重要的切入点。
引人关注的是，我们现在所能看到的顾恺之作品，包括《女史箴图》、《列女仁智图》和这里所说的《洛神赋图》等，无一例外都是有关女性题材的作品，为什么出现这种现象？究竟顾恺之的时代是什么因素导致了这种女性题材绘画大量出现？这似乎还是一个需要深入探讨的问题。
【小知识】
古代书画的临摹
《洛神赋图》有多本传世，都是顾恺之原作的临摹本。清乾隆所题的“第一卷”为北宋早期的临摹本，被认为是最接近顾恺之原作的临本。另有辽宁博物馆藏本，也就是乾隆所题“第二卷”，此外，还有故宫另一藏本和美国弗里尔美术馆藏本，临摹的时代可能晚于北宋。我国早期卷轴画，由于时代久远，原作传世不多，这种由朝廷组织的有规模的临摹，成为早期卷轴画的基本面貌得以流传存世的重要途径。
顾恺之是东晋大画家，有所谓“才绝、画绝、痴绝”的三绝之称。传说他画瓦棺寺，要求前来看画的人施钱，开门一刻，“光照一寺”，俄而得百万钱，为该寺募得巨款。历史上还流传他暗恋邻家之女，画其像而钉其心，邻女因心痛，于是求助于他的故事，这就是所谓“邻女钉心”的故事。
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